Con la moldería como leitmotiv para esta campaña primavera-verano se realizó BAFWeek. Como en cada temporada, hubo desfiles, showrooms, y más.
Las tendencias para la temporada
Desiderata
Esta temporada se caracteriza por una superposición de diferentes estilos que conforman una colección de piezas de look perdurable con toques trendy que construyen la nueva sastrería casual: Smart Suit. Linos en todas sus variantes, chaquetas con rafia, sedas lavadas en vestidos y viscosas con tencell para monoprendas, shorts y pantalones carrot. La marca propone la mixtura y combinación de las prendas.
Los acentos románticos inspirados en el Antique Glam aportan ensueño en guipures, gasas de algodón ultra livianos, encajes y puntillas sumando aires etéreos a la estética pret. La estrella es un vestido de seda natural íntegramente bordado en flores de lentejuelas.
Impresiones vibrantes de carácter étnico y artístico conforman el Etnic View en donde los estampados marroquíes y africanos inundan vestidos, tops, shorts y pantalones hareem.
Juana de Arco
Para este verano, toma como mandala de la colección al ñandutí. El ñandutí es un tejido artesanal típico de Itaguá, Paraguay, que tiene sus orígenes en el encaje de soles de Tenerife. Se trata de un bordado de hilos finos de algodón realizado con bastidores circulares. La palabra Ñandutí significa “blanco de araña”, porque el tejido recuerda a la tela de araña que cubre los árboles en los bosques.
En sus comienzos, los bordados de ñandutí sólo se realizaban en color blanco, pero luego se transformaron en tejidos estilizados con motivos multicolores. Se trata de una técnica que está en sintonía con la búsqueda de color de la marca.
Por otra parte, nos inspiró hacia un espíritu nómade, pues se trata de un tejido que viajó, se transformó y ahora no sólo gira y se expande, sino que al transmitirse como técnica, le agrega un sentido cultural que nos permite contar una historia.
Se tomó a la mariposa como símbolo de esa transformación y renovación del espíritu de cambio y adaptación natural en asociación con el nacimiento de la primavera. Se tejió entones a la mariposa en ñandutí, bordada con lentejuelas, para luego aplicarla e integrarla en los diseños.
Luego se desarrollaron textiles en relación esta búsqueda, símbolos naturales de distintas partes del mundo para poder armar con la colección un mandala universal. El árbol de la India, y también el Batik. Flores Gitanes, de Brasil.
Ñandutí de Paraguay. También, la marca realizó calzado forrado con ñandutí, en colaboración con LONTÉ. Materiales y colores que utilizó: Algodón plano y de punto. Colores ácidos y vibrantes sobre fondos negros.
Wanama
Para esta temporada Primavera/Verano 2011, Wanama toma como fuente de inspiración a Indochina que, a través de su cultura, influye temáticamente y enriquece la colección.
De esta región se toma la vestimenta típica, los colores vibrantes, los bordados, las estampas, los galones, los detalles en metal, las terminaciones de cordones y borlas, entre otros recursos que, se ven resignificados en las prendas, telas y estampas, tanto para la linea LIFE como DOUBLE. En ambas se toman los colores fuertes y contrastantes, los neutros y terrozos; los azules toman mucho protagonismo y, el dorado y el plata añejados se utilizan para los avios y detalles en metal.
La línea LIFE se caracteriza por un estilo romántico basado en la aplicación de elementos como encajes, puntillas, guipiur de algodón y galones bordados.
Los colores pasteles, las estampas florales, frunces y volados inspiran el romanticismo de esta colección, dando un look suave y femenino.
Por otro lado, la línea DOUBLE propone un estilo militar, naval y urbano, reconfirmando el protagonismo del denim para el verano. Además propone como hits a los pantalones leggings y jeggings en una gran variedad de lavados y apliques.
Acompañan esta propuesta chaquetas y camisas militares, lisas y escocesas, con detalles de tachas bordadas y escudos aplicados. Para esta línea también vale la superposición de prendas, las maxi remeras y sweaters que exageran las partes superiores y que van acompañadas de chupines. Además los toques metálicos cadenas, estrellas y tachas en hombros, puños y cuellos propician un look súper tendencioso.
Los accesorios, calzado y bolsos complementan ambos estilos y líneas con diferentes propuestas de diseño y materiales. Camperas de cuero de oveja y zuecos con bases de madera son los artículos que marcan tendencia.
Grupo 134
Esta temporada, Grupo 134 buscó la inspiración en el confort de sus prendas. Se inspiraron en siluetas deportivas. Y el movimiento slowdown para ofrecerle a nuestro usuario un armado urbano y accesible para su vida diaria.
Prendas de texturas amigables que no pierden la elegancia con detalles de avíos y materiales de primera calidad. El concepto principal es tomar esta nueva filosofía de vida slow que tanto nos eclipsa la incorporación de la tecnología a la vida diaria y su continua invasión en las relaciones interpersonales.
La paleta de color compuesta por los diferentes tonos de grises y negros abre la posibilidad de combinaciones con detalles de telas exclusivas en rayados y estampados.
La línea se complementa con accesorios originales por su construcción y uso.
Esta temporada incorporamos la imagen del director Pablo Trapero de la nueva película argentina Carancho. Junto con él la temática de la conciencia ecológica en nuestras presentaciones se verá representada por el concepto de cuidar nuestro medioambiente de los residuos que causamos como individuos.
Rapsodia
La colección Primavera/Verano de Rapsodia toma como fuente de inspiración la riqueza cromática de la flora y fauna de la selva. El mundo animal y la riqueza vegetal se apropian de los prints del verano. Prendas que invitan a fundirnos con la tierra y la naturaleza, abogando estampados rupestres que evocan la esencia de un espíritu “Geo Folk”.
Inspiración: Africa United, con sus más diversos tintes y su espíritu alegre renueva los aires étnicos que nos identifican. Camisolas, blusas y remeras con estampados, apliques y bordados de fauna autóctona. Soleros y strapless en gasa de seda natural o voile de algodón con cortes a la cintura y bustiers ochentosos de prints tribales en las más variadas combinaciones de colores son los destacados de la temporada. El Urban Safari se vuelve más femenino, con botones y vivos dorados, galones y charreteras de tachas con forma de estrellas que invaden chaquetas camufladas, camisas militares y sweaters tejidos. Carteras y chalecos de gamuza con flecos, cinturones, zuecos y botas con tachas completan el look.
El Solid Rock, rescata lo mejor del espíritu roquero de los años ´80 y ´90. El denim ultrawashed softblue, leggings de jean nevadas, jeans celestes y grises lisos, o con aplicaciones de parches y minishorts desflecados son otros de los íconos de esta tendencia. Infaltables, las camperas de cuero con tachas en la solapa o en el cuello, las mini faldas de paillettes, y toda una línea de remeras con estampas alusivas.
Bohemian Rhapsody. La inocencia de Lolita, romántica y sensual, inspira una edición artesanal de prendas en puntillas, encajes y ñandutíes que rescatan el look vintage de los vestidos de antaño. Libertys estampados, flores silvestres multicolores aplicados en sweaters, vestidos, camisas y pañuelos agregan la alegría de la primavera.
Marcelo Senra
La colección está inspirada en Marruecos, tomando como pilar la arquitectura, los dibujos geométricos de sus mosaicos. También, en el desierto marrakech.
Materiales y colores que utilizó: Gama de colores tierras, con tonos pasteles como el celeste, blancos sucios y colores marinos. Mucha riqueza en la mezcla de texturas con mucho trabajo artesanal, crochet en distintos materiales como la paja de seda, cañamo. También, el mineral es muy importante como la mica, el cobre y acero quirúrgico.
UMA
La Primavera-Verano 2010-11 asume el color y la iconografía del Caribe. Siluetas que acentúan la cadera y la cintura y ponen foco en los hombros. Estampas de tigres, cebras, estrellas, palmeras y flamencos.
Las rayas marineras se hacen presentes, para la playa pero también para las tardes en cualquier ciudad, un detalle cool que permite alianzas con pantalones sastreros o con chupines.
La bandolera es la gran rentrée y por supuesto los bolsos con pinceladas tónicas, armando alianzas de exquisitas texturas: cueros grabados, estampados y envejecidos. En zapatos, la vedette es la plataforma de madera con tachas, aunque las rastreras no pierden protagonismo.
Kostüme
Kostüme presenta una colección madura, radical y futurista. Prendas basadas en perspectivas, superposiciones y funciones múltiples son la clave de esta colección. Camila Milessi y Emiliano Blanco inspirados en los efectos 3D, desarrollaron una colección en blanco y negro, propia de una instalación artística.
La propuesta incluye remeras, pantalones, vestidos y faldas creados bajo la premisa de la libertad de elección. El consumidor diseñará su propio estilo, superponiendo prendas con diferentes elementos visuales, dando forma a nuevas siluetas.
La polifuncionalidad de cada una de las prendas permite desarrollar la creatividad propia. Es una colección lúdica y desarticulada que invita a la distensión y la comodidad. Las texturas elegidas, resaltan los valores de la marca: calidad, durabilidad y cuidado. Se destacan el cuero, la seda, el voile 80/1, la gasa de algodón y la viscosa.
Hermanos Estebecorena
Colección de verano muy caluroso, con telas y tipológicas muy livianas y nuevas siluetas más amplias y aireadas. Renovación de la línea de underwear y accesorios. Nuevas sandalias. Materiales y colores que utilizó: Algodón en poplin y voile, fantasías en ratier de algodón, algodón-lino y algunas combinaciones de algodón y poliéster. Los colores, predomina el blanco y el negro. También el azul y el gris.
Como quieres que te quiera
La marca renueva su esencia romántica y propone un verano de prendas livianas y femeninas en sintonía con la tendencia mundial que marca la temporada. La nueva propuesta de la marca es acompañada por una gran variedad de accesorios ideales para completar un look joven y actual.
Colgantes de cruces con strass, prendedores con cadenitas y flores, fajas con moños, sombreros bien veraniegos, collares de perlas y vinchas con tachas conforman parte de la colección. El calzado también es protagonista con ballerinas arrugadas de cuero, zapatillas náuticas con tachas, ojotas playeras y sandalias hippies, en cuero con flecos.
La Colección está compuesta por cuatro líneas:
• Línea jeanera: En esta oportunidad, el denim es utilizado en distintas tipologías: shorts, vestidos, camisas, enteritos y minis. El jean cobra protagonismo en todas sus variantes de lavados, con roturas, gastados, con parches y arrugas generando un look canchero y desestructurado. La propuesta es acompañada por underwear que sobresale de shorts súper gastados y rotos; enteritos tipo jardineros combinados con collares de perlas y sombreros panamá; y chalecos en denim sobre vestidos de tull, voile y jersey.
• Línea romántica-sport: Este verano marca tendencia la ropa deportiva combinada con prendas casuales y urbanas: ciclistas con vestidos en voile estampado, chalecos en frisa con hombreras bordadas y buzos sin mangas con shorts de tull acompañados por colgantes de strass.
• Línea navy: Esta línea, con influencia del look militar, propone blazers con botones dorados y escudos, prendas con tachas y charreteras, y remeras con hombreras y apliques de lentejuelas. Vestidos, sweaters, shorts y remeras aparecen en distintos rayados en rojo y azul.
• Línea spring-time: Sin dudas las flores son la principal inspiración de las colecciones de cómo quieres. La novedad en esta temporada son los fondos en color negro, azul y rojo. Vestidos, camisas, faldas y monos en estampas de mil flores completan el look con remeras de jersey en colores pasteles.
La paleta de colores que propone la marca para esta temporada recorre desde los blancos hasta los colores más fuertes característicos del verano, sin dejar de lado los tonos navy, súper tendencia en esta temporada.
S-Mode
La marca propone una mujer sensual, vibrante, un poco ingenua, que mezcla lo romántico: flores de lycra, broderie, volados, con un toque hippie en bordados en hilo y crochet con los contrastes mágicos como el oro y la plata en piedras y cristales para lograr una sofisticada elegancia y un chic casual.
Un infaltable este año es el animal print en una versión romántica con volados en encaje antiguo. El material de base es la lycra en trajes de baño que se complementa con materiales como el asta, cuero de pescado, tiras de lycra tejidas en macramé, piedras, cristales, caracoles en aplicaciones, hilos y técnicas de punto smock y telar.
Colores vibrantes como el azul y verde en todas sus gamas, desde el acqua, turquesa, verde esmeralda, azules intensos. Negros, grises, plata, oro, cobre y el clásico blanco infaltable en un traje de baño S-Mode.
COOK
Para primavera-verano 2011, COOK presenta una colección basada en dos líneas que toman algunas tendencias que propone la moda en el mundo. A estas se suma, como siempre, la línea de básicos continuos de la marca, que llamamos Origin.
Vintage Love: Esta línea está basada en la estética vintage de los años ‘40. Toma como inspiración a abuelos y abuelas y su forma de vestir cuando eran jóvenes. La nostalgia, la ingenuidad y la inocencia de sus historias de amor contadas por ellos construyeron el mood de nuestra colección. La segunda guerra mundial y sus uniformes militares complementan la línea con siluetas más rígidas y estructuradas, procesos de gastado, bordados, charreteras, botones metálicos y tachas que evocan un aspecto de usado y gastado. Con el mismo concepto, se hacen también reminiscencias a la náutica, donde aparecen los rayados, las anclas y cordones marineros que decoran las prendas. Estos conceptos se unifican generando en su totalidad una propuesta de estilo desestructurado, grunge.
Las texturas utilizadas en esta línea son jersey liviano de algodón, jersey melange, viscosa, voile, gasa de algodón y gabardinas. Los estampados florales juegan un papel principal alegrando con su variedad y colorido a esta colección, tomados de géneros antiguos originales, empapelados y tapizados de la época.
Los colores que predominan son los pasteles desaturados hallados en la nostalgia de textiles antiguos y desgastados por el tiempo y el uso.
El verde militar aparece como el color de temporada basada en reminiscencias de uniformes militares. Los colores neutros como el nude, el crudo y el sepia son la base que unifica la paleta de color. El negro gastado, negro, blanco y azul marino toman su lugar como básicos.
Las tipologías más destacadas de esta línea son los vestidos, camisas y shorts.
Victorian Tales: La estética de la era victoriana es el eje principal de esta línea. Los detalles, la construcción y morfología de la ropa interior de la época se tomaron como inspiración. El concepto de lencería se exterioriza y se muestra plasmándose en prendas para todos los días. La sensualidad en la mujer juega un papel importante en la línea, la feminidad se acentúa con la insinuación a través de transparencias y texturas delicadas. Para darle un giro a la morfología de la colección, este concepto se entreteje con elementos de la estética de la década de los ‘80, ya que fue en ese entonces cuando la lencería femenina volvió a estar en la cúspide explotando la silueta de la mujer después de tanto tiempo de ocultarla.
El encaje de algodón, fibrana, broderie, rattier, gasa, voile y voile fantasía son los tejidos más utilizados en esta línea. Su translucencia y caída aportan al concepto de insinuación sin la necesidad de mostrar. Las estampas florales sobre vestidos, camisolas y polleras y los elementos decorativos, como delicadas puntillas valencianas de algodón, apliques de guipiure, alforzas, volados y botones antiguos, nos remontan a los ajuares de otro tiempo enfatizando el concepto de Victorian Tales.
El nude es el color principal de esta línea generando tonalidades de antigüedad y melancolía, que está acompañado básicamente por una paleta de tonos florales como el rosa, bordeaux, celeste y verde que se presentan en distintas versiones de envejecidos y disecados.
Origin: Esta es la línea de básicos continuos con el sello de la marca, que tiene como fin principal complementar la colección con tipologías simples pero hechas con materiales nobles de alta calidad, y que cada temporada se actualizan de acuerdo a la paleta de color y tendencia.
Vero Ivaldi
La colección está basada en todos los errores que a lo largo del tiempo dieron lugar a los grandes inventos y descubrimientos que en la actualidad son imprescindibles o de gran importancia para la vida cotidiana.
Entre ellos se encuentra la aviación, uno de los inventos que más pruebas y errores tuvo que afrontar para llegar a ser hoy el medio de transporte más seguro.
Amelia Earhart fue la primera mujer en practicar y aportar de muchas maneras a esta disciplina. Un homenaje y algo de esta inspiración para esta mujer que desapareció en un intento, prueba ello entonces, el error es válido. Los materiales utilizados con gabardina, satén italiano, rústico de algodón y voile de algodón.
La paleta de colores, caqui, rojo, negro, naranja, rosa, celeste y amarillo.
Ona Saez
La inspiración para la colección se basó en la fotografía y estética de Helmut Newton, los Teddy Boys de los años 50, el pop art, el blanco y el negro. Los materiales utilizados son el satén, telas resinadas, encaje y seda. Y los colores, el blanco y el negro
(Fotos: www.bafweek.com)
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